Movimientos artísticos a lo largo de la historia: artes y oficios
Desarrollo
El movimiento Arts and Crafts comenzó a mediados del siglo XIX, y sus fundadores fueron críticos importantes de la Revolución Industrial. Al estar insatisfechos con la influencia impersonal y mecanizada que la industrialización tenía en la sociedad, los fundadores trataron de volver a una forma más simple y satisfactoria de vivir a través del arte.
En 1851, la Gran Exposición se llevó a cabo en Londres, lo que desató el movimiento. William Morris, un aprendiz de arquitectura, criticó los objetos en exhibición por su adorno con poca preocupación por la utilidad. En 1861, Morris fundó una firma decorativa junto con otros artistas. La firma se especializa en diseños de papel tapiz con imágenes naturales. En los años 1860 y 1870, la empresa creció a medida que Morris obtuvo importantes comisiones de diseño de interiores. A medida que se expandió, también se fabricaron diversos artículos como muebles, textiles y vitrales. Se enfatizó principalmente en el uso de la artesanía en oposición a la producción de maquinaria que creó trabajos de alta calidad.
El éxito de Morris inspiró la formación de asociaciones orientadas al arte, con artistas que colaboran en diseños en diversos medios. El Century Guild se formó en 1882, ganando reconocimiento a través de varias exposiciones en la década de 1880. En 1884, se formó otra asociación llamada Home Arts and Industries Association. La Arts and Crafts Exhibition Society se formó en Londres en 1887, de ahí el nombre del movimiento. Su primera exposición se celebró en la Galería Nueva en noviembre de 1888.
Conceptos y estilos
Arts and Crafts se integraron en casi todos los aspectos de las artes decorativas, el diseño y la arquitectura. Los arquitectos estadounidenses y británicos combinaron la simplicidad y la belleza de las Artes y los oficios con otras preferencias estilísticas para sus diseños de viviendas.
A finales de la década de 1880, surgió el Art Nouveau en Europa, que compartió muchos aspectos teóricos y visuales de las Artes y los oficios. Sin embargo, Art Nouveau abrazó la complejidad y la nueva tecnología.
Difundir a los Estados Unidos, cultura corporativa y política
British Arts and Crafts se conocieron en Estados Unidos desde la década de 1860 y se compartieron libremente a través de los medios impresos hasta la década de 1890. La primera exposición de American Arts and Crafts comenzó en abril de 1897 en Boston y en junio nació la Society of Arts and Crafts. Artes y artesanías fueron altamente comercializados en los Estados Unidos.
El movimiento también tuvo una influencia en la política. Morris, su destacada figura, fue un acérrimo activista socialista y político. Él formó la Liga Socialista en 1884. Los adeptos de Artes y Artesanías Americanas como Hubbard y Stickley se oponían a los puntos de vista de Morris, expresando abiertamente sus ambiciones capitalistas. El movimiento estadounidense también fue equívoco en cuestiones de género.
Nuevos desarrollos
La necesidad de una mayor producción de artesanías a precios más baratos para llegar a una audiencia masiva llevó a la muerte del movimiento en el siglo XX. Las empresas se vieron obligadas a adoptar la producción de máquinas para mantenerse a flote y muchas otras cerraron. La Arts and Crafts Exhibition Society existe hoy como la Society of Designer Craftsmen.
El movimiento alentó e inspiró a muchos artistas, diseñadores y movimientos colectivos diferentes en Europa y América del Norte a medida que florecía. Muchos defensores del Art Nouveau citaron a Morris como una gran influencia en sus trabajos.
